心里特别喜欢那些有自己嗜好并且沉浸其中的人。比如，隆冬，大雪，群山苍茫，独自一步一个脚印登山，踏遍周边所有的山头；比如，春夏，秋冬，旷野无边，一有空就去找寻植物，叫得出每一种植物的名字，认得出每一种植物的习性；比如，特别爱吃，知道每一条小街、每一个犄角旮旯里的好馆子，知道哪里的厨师，在菜品中倾注了最多心血。

他们有自己沉浸的世界，这个世界光彩斑斓，和外面灰暗的世界截然不同。其实是喜欢他们的能力，他们有一种将深情灌注到某一特定领域的能力，正是这种能力，让灰暗闪出光芒。

所以对于《鱼之子》，虽然有不同的评价，我却非常喜欢：一个叫宫仔的小孩，从小喜欢鱼，看鱼，画鱼，说到鱼的时候必用敬称，最爱去的是水族馆，收藏了很多鱼类标本，当然，养了很多的鱼，对未来的愿望是成为一位“鱼博士”。影片拍得非常松弛，从宫仔小时候一直拍到成年。每个阶段都有非常好玩的事情发生。当然这些好玩的事情，都是因为宫仔对鱼的痴迷。

小学阶段最好玩的事，是小朋友经过一个路口时，会碰到一个戴着鱼形帽子的奇奇怪怪的“咕咕叔叔”，见到咕咕叔叔的时候一定要藏好大拇指，因为如果大拇指被看到，就会被咕咕叔叔抓走做成鱼标本。中学阶段最好玩的事，是一帮小混混来找宫仔事儿，宫仔依然专心钓鱼，结果小混混们挑事不成，还和宫仔成了朋友。小混混这一段，拍得非常搞笑，不少细节让人忍俊不禁。到了成年以后，有了生存的压力了，世界不再那么有趣了，但是宫仔似乎没有变得成熟，眼光依然清澈单纯，从找不到工作到多次打工不成，宫仔最终因为自己的爱好，成了“对鱼无所不知的插画家”。

这当然是一个“光明的结尾”，如果放在现实生活中，不谙世事的宫仔或许会被生活撞得头破血流。但其实生活中也一定有很多这样的“光明的结尾”。而影片把这种“光明”呈现得温暖而动人。最令人动容的，是中学时混混中的“首领”在街上认出宫仔后，把她带到了寿司店，而寿司店正是当年的另一个混混“剃刀粉”开的。“剃刀粉”为什么能做出这么好吃的寿司？因为当年在海边品尝了宫仔的手艺，被美味彻底征服了，所以一毕业就去学做寿司了。

仿佛宫仔澄澈的眼睛照亮了周围所有人的善良。但其实，宫仔之所以能够如此沉浸到自己对鱼的热爱之中，与妈妈的支持是分不开的。在爸爸觉得“这个孩子只知道喜欢鱼，会不会和别人不一样啊”的时候，妈妈觉得“这样就挺好”。甚至在老师把妈妈叫到学校，让妈妈督促宫仔加强学习的时候，妈妈还能说出这样的话：“有的人成绩好，有的人成绩不好，这样不也挺好的吗？要是所有人的成绩都挺好，那不就成机器人了么？”所以当最后，妈妈年岁日增时跟宫仔说出一句“其实妈妈不喜欢鱼”的时候，就尤其令人感动。那种对孩子的无条件的呵护，能透过画面，一直温暖到人心里去。

所以看《鱼之子》，会觉得特别治愈。冲田修一果然是治愈系的大导演。把一个“问题少年”拍得如此温暖，在给人绵长感动的同时，又让人生出无限遐思。

想起来刚刚看过的冯骥才《俗世奇人：新增本》中的一篇《秦六枝》。“秦六枝”得名于从小爱画画，年轻时能画好六种枝叶，但家里没钱养活他画画，“他身上这点才气打小就给憋住了”，他只好跟着花匠父亲，把心里的画放进了园艺之中。父子俩给一个大户人家当花匠，六枝懂画，懂园林，人自负，可是不能违抗主家，只能顺从主家，心里不舒服，禁不住跟父亲说：“说什么我将来也得给自己造个园子，准是天下第一。”父亲骂他：“天津城里有几个爷造得起园子？你敢说这狂话？”后来六枝有机会独自给主家守个小院，就真的造出了一个自己理想中的园子。园子造好之后六枝引父亲秦老大来看，“秦老大突然看到一幅绝美的山水园林的通景，立在面前！只见层层峰峦，怪石崚嶒，巉岩绝壁；还有重重密林，竹木竞茂，蒙络摇缀。再往纵深一看，中有沟壑，似可步入。不知不觉间，秦老大已经给六枝引入院中，过一道三步小桥，桥有石栏，桥下有水，水中有鱼，怡然游弋。桥头一洞口，洞上藤蔓垂拂，洞畔花枝遮翳；涧流清浅，绿苔肥厚，这淙淙水流从何来？六枝引父亲穿过石洞。洞虽小，极尽曲折；路不长，婉转萦回。待走出石洞，人已在高处，完全另一番景象；再拾级而上，处处巧思，许多兴致。秦老大看见一块石笋后边，有个木头亭子，两边竹篁相衬，头上梧桐覆盖，坐在其中，别有情味，再看，这巨大的梧桐竟是从邻居院中伸过来的！”

秦老大的感慨是：“当爹的最不该小看了儿子！”然而小说和电影不同，秦六枝的园子虽然备受欢迎，甚至成了主家待客的绝佳去处，但“三年后庚子变乱，英国人的一颗炮弹落到了半亩园中，成了一堆野石乱木。秦老大一家只能逃回上虞老家。但这一走，从此音信全无”。

读完这个故事，看完这部电影，我在想：其实秦六枝和宫仔多么像啊，他们都有自己痴迷的世界，可是他们的命运，又是多么不同。