电影红高粱是由张艺谋执导，根据莫言同名小说改编而成的作品。讲述了在中国北方一个小村庄里发生的故事，展示了人性的复杂和社会的变迁。本文将对电影红高粱的创作手法进行解析和概括总结。

一、反映历史背景

电影《红高粱》创作手法的重点是反映历史背景，描绘了中国农村的生活和变迁。通过时间的推移以及人物的变化，展现了中国在20世纪的社会历史。同时，电影中蕴含了普遍的人性问题，深刻地表现出人类在尝试面对个人和社会利益之间的冲突时所呈现出的复杂性和深刻性。

二、折射社会现实

电影《红高粱》的另一个创作要点是折射社会现实。电影中展示了中国乡村的阶级差别、男权文化和对个人权利的压抑。这些折射了中国乡村的现实和历史。同时，影片中出现了某些场景，如红旗下的小姑娘、妈妈的肝、红高粱等，这些元素都是对历史中不同的时期对生命的价值观的表述，以便于人们重新审视历史，认識人性弱点，流淌千年的历史灵魂让人痛心，也让人催生出充满反思和思考的情感。

三、独特的视觉效果

电影《红高粱》在视觉效果上创意非常独特，张艺谋富有创意的视觉手法让电影具有独特的美感和审美价值。电影运用了多种色彩和灯光，如红色、黄色和蓝色来营造氛围以及表达特定情感。电影还运用了各种画面技巧，如慢动作、极挑读、擦体、录影、泼志等来增加影片的戏剧性和情感力度。这些创意视觉效果让观众在参与电影的过程中体验到真实的情感体验，从而加强了电影的观赏性和感受性。

四、回忆的构造

电影《红高粱》的拍摄中也采用了运用回忆的构造手段，以演绎人物的感情和心理变化。通过回忆这种手法，导演展现出了人物的内心世界和复杂的情感。这种不直接构建情节的叙述方式能够强化情感的真挚和深度，建立紧密的观众与角色之间的互动和情感关系。

电影《红高粱》的创作手法是多方面的，其中最为突出的特点是折射社会现实和反映历史背景。并通过特定化的视觉效果和回忆的构造手法、优秀的演员表演等元素进行营造，让电影具备极高的观赏性和思考性。同时，它也让观众审视了人性的 弱点和演绎生命的价值，思考人性的复杂性和社会的矛盾。