宋玉庆
“同志们一番辩论心明亮,戳穿那敌人鬼心肠,美帝的野心实狂妄,梦想在世界称霸强。它失败时笑里藏刀把和平讲,一旦间缓过劲来,张牙舞爪更张狂。任凭它真打假谈施伎俩,狼披羊皮还是狼。对敌从不抱幻想,我们要更警惕紧握枪,打败美帝野心狼!”
这一段男女老少都耳熟能详的唱词,就是宋玉庆代表作《奇袭白虎团》里的。
他在《奇袭白虎团》中饰演的志愿军战士“严伟才”,也成了那个年代样板戏的标志性人物,宋玉庆年纪轻轻就凭借这个角色登上了大部分人终其一生也无法企及的高度。
宋玉庆在1942年出生于山东,父亲是拉京胡的艺人,从小他就受到了戏曲艺术的熏陶。
6岁时,宋玉庆就被送到戏班学唱戏,那时他只是一个懵懵懂懂的小孩,以为进了戏班就就能上台表演,出人头地。
结果第二天他就傻了眼,他要做的事和唱戏全不沾边,早起扎马步时,他委屈地哭出了声。
哭着哭着,竟发现戏班还有刚会走路的小孩来练功。他明白了:要想演主角,唱念做打都要手到擒来,尤其是武打的功力,更要趁年纪小扎好基本功,6岁起步已经有些晚了。
宋玉庆打小就不服输,想明白后他立马开始加紧练功,别的小孩休息时,他也常摇摇头说不累,继续练。别的小孩偷吃零食时,宋玉庆总怕不当的饮食会破坏嗓音,因此总抹抹口水说不吃。
因此,教习师傅们也格外看重这个小娃娃,在教习师傅严苛的鞭打教训下,年幼的宋玉庆很快掌握了扎实的基本功。
7岁时,宋玉庆就因唱功不俗在同期学员中脱颖而出,他在《三娘教子》、《赵氏孤儿》中演了娃娃生的角色。
1953年,著名的京剧艺术家马连良到青岛演出,那部闻名遐迩的《清风亭》正需要一个小孩来饰演张继宝,于是团里推荐了合适的年龄中功力最深厚的宋玉庆上场。
年仅12岁的宋玉庆便知道,自己面对的是一个千载难逢的机会。
因此他开始熬夜加班苦练,无人时还跑到台子上熟悉表演环境。
夜深时,没有灯光也没有人陪伴,小小年纪的宋玉庆壮着胆子在戏台上独自彩排了一遍又一遍。
演过几场之后,马连良发现宋玉庆这孩子胆大心细,既不怯场也不出错,一招一式甚有章法。
一时间马连良非常喜欢宋玉庆,还将自己的影集送给了宋玉庆。并在上面题词:“宋玉庆小同志,将来文艺界之大器”。
宋玉庆将马连良的亲笔寄语视若珍宝,这是来自业内最权威大师的肯定,从此他下定了决心,无论遇到多大的困难,他都要在京剧这条路上走下去。
1958年,宋玉庆所在的剧团与中国人民志愿军京剧团合并,更名为山东省京剧团。同年,宋玉庆被保送到北京的中国戏曲学校进修。
在这里,师资、场地都比济南要好太多。宋玉庆更加刻苦,珍惜这来之不易的机会,别人休息时,他在练功,别人睡午觉时,他还是在练功房挥洒汗水。
长此以往,宋玉庆被同学被戏称为“拼命宋郎”。
宋玉庆十分英俊
宋玉庆只是羞涩地嘿嘿一笑,在心中树立了一个小目标:他要带领山东省京剧团跻身全国一线剧团。
此时,宋玉庆的坚韧与好胜已经显露无疑,他进步非常神速,没毕业时就已经在业内小有名气了。
戏曲学院的老师想留他在北京发展,但是他坚持回到了济南。因为他要将在北京学到的戏曲知识带回山东,发扬光大。
果然,回到山东后,他毫无保留,将自己的看家本领一一传授给其他演员们,一时间山东京剧团实力大增。
因此,山东省京剧团构思创作了根据志愿军一级战斗英雄杨育才的事迹改编的现代京剧《奇袭白虎团》。
作为年轻一辈中实力最强的演员,宋玉庆当仁不让地被选来扮演主角“严伟才”。
为了理解角色,宋玉庆向剧组提出请求到部队去切身体验士兵的生活。部队审核过剧本资料后,认为该剧能够正面的宣传中国志愿军的形象,弘扬爱国精神,同意了剧组的请求。
宋玉庆就这样开始成了某侦察兵连队的“编外人员”,随将士们一起操练、生活。他一面学习军事技术,一面阅览志愿军的相关事迹报告,为深入理解剧本的故事背景与塑造人物打下了坚实的基础。
他还见到了“严伟才”的原型——志愿军特等功臣、一级英雄杨育才。
杨育才的朴实和谦逊深深地打动了宋玉庆,他明白,塑造这样一个人物,简直就是塑造全国人民心中的“精神领袖”,任何细节都要严格把控。
宋玉庆认为,《奇袭白虎团》的创作意义主要体现在两方面:
第一是为了表现志愿军将士顽强拼搏、不怕牺牲的革命精神,
第二则是为了宣传新中国在核心利益面前绝不退让的决心。
因此,他结合剧情与人物台词,在唱腔与念白上都做出了改进,与旧式表演有很大的不同,新的表演使剧目更加慷慨激昂。这也是为了更好地表达:新中国与新中国的人民都和过去不同了!
其中,《奇袭白虎团》的武打场面是最为突出的,男主角“严伟才”的许多高难度的动作也是该戏的重中之重。
有一组超高难度的动作要求宋玉庆从两米多的高台上翻腾一周,然后稳稳落地,这就难度相当大了,不亚于现在专业体操竞赛的水准。
但是,宋玉庆还要在稳当落地后立马接上两个虎跳,再加前扑空翻,到这里,这组动作还没有结束,他还要再做三个跳叉之后以一个转身360度跳叉收尾。
也正因这组动作,《奇袭白虎团》成就了新编样板戏中最精彩绝伦的武戏。
当然,宋玉庆为这段载入京剧课本的武戏付出了所有的努力。原本就被称为“拼命宋郎”的他更加日日苦练,恨不得将睡觉的时间也全用来练功。
在练习前扑空翻时,他闪到了腰,从高台上翻腾而下时,他不慎踩空摔得眼睛淌血。
宋玉庆就是这样克服了浑身的伤病,才把这段经典的武戏呈现在观众面前,也把光辉的“严伟才”的形象深深植入了全国人民的心中。
可以说,宋玉庆为塑造“严伟才”这个角色穷尽了心血,他的生动演绎使得一个拥有昂扬斗志的,不容侵犯的可爱中国志愿军的形象跃然台上。
宋玉庆剧照
同时,“严伟才”作为新编京剧中最深入人心的战斗英雄形象之一,也使得宋玉庆成功地跃入了京剧演员的第一梯队,获得了全国观众的喜爱。
这一年,宋玉庆才22岁,作为山东省文艺劳动模范,被选为全国人大代表。在全国京剧现代戏观摩演出大会上,《奇袭白虎团》获得了空前的成功,场场爆满。
马连良、谭富英、裘盛戎等京剧前辈都前往剧场观看,对宋玉庆的文武全能赞叹不已。
宋玉庆激动地握着马连良的手,连连说:“马老师,总算是没辜负您的期望。”
马连良这才认出他是当年那个“张继宝”。
马连良深知一个地方剧团能排出如此出色的剧目、能和中央剧团的表演一决高下有多不容易。
他动情地拍着宋玉庆的手,眼里的赞许就是对宋玉庆这些年不分日夜勤学苦练的最好嘉奖。
两个月后,剧组收到消息,毛主席也要来观看《奇袭白虎团》。
不巧的是,表演那天宋玉庆生病了,他高烧到39度,整个人近乎虚脱。
但是,他发挥了十足十的杨育才精神,打了退烧针带病上场,在病痛中咬牙坚持,出色的完成了全部武戏,献出了又一场毫无瑕疵的演出。
《奇袭白虎团》的剧组成员也受到了毛主席的接见,毛主席还对该剧目做出了“声情并茂”的高度评价。
至此,《奇袭白虎团》真正成了山东省京剧团的看家戏。
山东省京剧团还骄傲地放出“狠话”:《奇袭白虎团》只有我们能演,其他剧团尽可以尝试,但一定无法超越宋玉庆版本。
而事实上也的确如此,甚至连国家级剧团也排练过《奇袭白虎团》,但反响始终不如这个省级剧团的版本。
原因就是在所有京剧男演员中,能唱能念的,多数没有精湛的武术功底;能完成武戏的,唱腔又不够优秀。
于是1970年,当长春电影制片厂计划将《奇袭白虎团》拍成样板戏电影时,男主角毫无悬念地依然是让宋玉庆出演。
而宋玉庆因为长期的超负荷演出,患上了急性肝炎。嗓子也因劳累过度出现问题,一度失声。
为了保证影片的拍摄,剧组特请了戏剧大师为宋玉庆调整发声方法,以促进其嗓音的恢复。
但是结果却收效甚微,宋玉庆主动提出退出拍摄,他认为中国志愿军的英雄角色绝不容许有任何瑕疵,既然自己的嗓子已经不好了,就没有资格再演“严伟才”了。
于是宋玉庆提出“退下去”,不再做主演,而是做主演的指导老师,这样还可以将机会让给年轻人,把志愿军的精神与京剧的精髓传承下去。
摄制组找来了几名较为优秀的年轻演员,却都无法流畅的完成“严伟才”的武术动作,而根据副导演的走访调查,群众们普遍只认宋玉庆版的“严伟才”,如果换成其他人演恐怕很难获得观众的满意。
无奈,摄制组只好早前宋玉庆演唱的录音带,一寸一寸的挑选剪辑,再一个字一个字的对口型拼接成唱段。
宋玉庆觉得这是弄虚作假,会给中国戏剧抹黑、给中国人民志愿军抹黑。
但是摄制组的工作人员说服了他,想想他所扮演的“严伟才”,绝不可能因为任何困难而退缩,有条件要上,没有条件创造条件也要上。
是的,宋玉庆明白,“严伟才”是不拘小节的,愿意为了完成任务而奉献一切。
《奇袭白虎团》宣传照
作为“严伟才”的扮演者,宋玉庆二话不说,转身又钻进了录音棚。
麻烦的是,当年的录音里没有第三场《侦查》,剧组只能一个音一个音地给宋玉庆录音,有时一个字就要录7、8遍。
单单是影片配音工作,就耗费了1年零10个月。
历经两年多,长春电影制片厂才将《奇袭白虎团》原汁原味地搬上银幕,根据宋玉庆当时的嗓音条件,这也成了一代经典版本的最后绝唱。
电影版《奇袭白虎团》在全国公映后,产生了巨大的轰动,一度造成万人空巷的场面。
宋玉庆愈发地名声大噪,他扮演的“严伟才”英武、帅气、潇洒,成了全国人民心目中的偶像,那时候,宋玉庆的名字简直无人不知、无人不晓。
1974年,年仅34岁的宋玉庆被任命为山东省文化局局长,但他给省领导写信婉言拒绝了。
宋玉庆认为自己还很年轻,资历、能力、经验都不能胜任如此要职,他打算继续做一名演员,在文化届的一线继续奋斗。
这一点,宋玉庆与“严伟才”的原型杨育才也是如此相像,杨育才在报告中很少提及自己的功劳,永远告诉大家一个任务的完成靠的是全体战友的配合。
而宋玉庆也是这样,他认为《奇袭白虎团》的成功最主要是依托于背后的创作、导演团队,自己只是其中微不足道的一环,能唱、能打的年轻演员还有很多。
于是,他成了一位只有“任命”,没有“赴任”的文化局长。
在宋玉庆心中,京剧艺术就等于他的生命。当年,宋玉庆在深入部队体验戎马生活时,他就被中国志愿军在抗美援朝中的伟大表现所深深折服。
他曾萌生出一个非常有意义的想法:将杨根思、张桃芳、邱少云等英雄人物融入中国志愿军在朝鲜的五大战役中,创作出一个完整的抗美援朝系列作品。
但是,这一充满情怀的设想最终没能实现,宋玉庆因伤病加重、肝炎发作不得不退出了舞台养病,但是他也没有闲着,一直在剧团从事幕后工作。
几年后,宋玉庆的健康状况略有好转,他重返了热爱的京剧舞台,但是因为身体原因,很多武打动作他已无法完成。
1981年,他随山东京剧团到北京演出,演了《打金砖》《野猪林》《龙凤呈祥》《四郎探母》等老剧目,观众们惊奇地发现,原来这个“严伟才”演的传统戏也很好!
此后,宋玉庆还随团赴日本、新加坡访问演出。
但观众们纷纷来信表示最想看的还是他演的《奇袭白虎团》,宋玉庆明白,只要自己还活跃在舞台上,无论自己扮演什么角色,观众最想看的都是“严伟才”。
可自己已不再年轻,“严伟才”更适合小伙子们出演。只有把机会留给年轻人,京剧艺术才能迸发出更加欣欣向荣的生命力,更好地传承下去。
无奈之下,1988年,宋玉庆离开了中国,去往美国过起了属于自己的“退休生活”。来到这个他在戏词中无数次唱到过的地方,宋玉庆内心感慨万千。
但是他依然没有放弃唱戏,他经常受到当地华人的邀请去为这些在异乡漂泊的群体表演他们阔别已久的京剧。
在宋玉庆的歌声中,他们仿佛回到了大洋彼岸的母亲怀中,人们常常流下激动的思乡泪水。
有时,美国人也会邀请宋玉庆表演,宋玉庆总是不卑不亢地唱起《奇袭白虎团》中痛批美国军队的选段。
台下的中国人爆发出雷鸣般的掌声,美国人听不懂,所以不明所以。
演出后,美国人问为何中国观众听到宋玉庆唱戏这么兴奋。
宋玉庆坦率地回答说:“因为我唱的是关于中国志愿军在朝鲜战场打败你们的故事。”
美国人听了哈哈大笑,表示无所谓,胜败乃兵家常事。
看着美国人哈哈大笑的样子,宋玉庆严肃了起来。
作为《奇袭白虎团》的主演,他深入地了解过中国人民志愿军在那片冰天雪地中是怎样顽强战斗才取得了胜利。
宋玉庆近照
宋玉庆知道,数以万计的中华男儿永远埋在他乡,有多少将士牺牲,就有多少母亲失去了儿子、有多少妻子失去了丈夫、有多少孩子失去了父亲。
宋玉庆无法像美国人一样轻松笑对。
但是,他并没有拒绝为美国人表演,只是在每次表演结束,宋玉庆总会不卑不亢地讲出“打倒美帝野心狼”一句的含义,他告诉美国人,这是中国人热爱和平的证词,更是中国人不容侵犯的决心。
虽然,宋玉庆只是个京剧演员,并且已经退休。但是,因为扮演过“严伟才”,中国志愿军的军魂已经深入了他的骨髓。
在那些他刻苦训练、流血流汗的日子里,宋玉庆与“严伟才”已经你中有我,我中有你。
“严伟才”成就了宋玉庆,宋玉庆也捍卫了“严伟才”。