1、《影帝他总是精分》——江月年年

书评：男主因和千年大妖怪女主达成合约，共用一个身体，女主就经常用他的身体吃吃吃。女主是个吃货妹子，只要有她的大熊娃娃和吃，一切都好说。女主很单纯，所以两人相处是男主在带小孩的感觉，女主说话很直接，说一些骚话也不害羞，反倒是男主脸红。

在中国，有一个演员被称之为“皇”。

——还是女的。

2、《影帝女友是宫女》——木白柏bai子

书评：这是女主前世是个小宫女，穿到娱乐圈小花身上，然后一边和影帝男主腻腻歪歪一边开金手指斩获影后的故事.女主的身份较新颖，作者文笔成熟，两个人的情感描写也很细腻.文中最大亮点就是女主有古风美妆博主、古风刺绣设计师兼老板、养生膳食股东三个马甲，不过涉及的专业知识并不多，请大家放心食用~（偷偷被叶小花种草美妆产品xixi

3、《一手带大》——青樛

巩俐，外号“巩皇”。

皇，代表权威，享有绝大多数人无法做到的“特权”。

而巩俐，至少拥有两大特权。

书评：不是养成文，男主默默暗恋了女主很久，记着播音员VS相声师［轻娱乐圈］，男主属性是金毛痴汉，骚话满篇。很喜欢女主的性格，而且里面的小情景其实很励志，而且里面其实对相声这个职业描述挺多的，现代社会在一些职业当中依然对女性有偏见，挺心酸的。无虐小甜饼，其实就是女主遇见很多不公，但是遇见男主之后一切都变好了的故事。男主和女主都坚持自己喜欢的事情，文很短，值得一看。

一，红毯特权。

18次走戛纳红毯。

这是1993年《霸王别姬》的一鸣惊人。

4、《迟迟心动》——苏别绪

这个白衬衫造型已成华人经典剪影，一直被效仿，从未被超越。

这是《芳华》的苗苗。

书评：男主霸道总裁，女主万年女二，一直被白莲花女配压着。因为潜规则（男主是这么认为的）男女主在一起十年，后来女主认清男主的心，果断离开，成全对方也成就了自己。好久没看到这么好看的娱乐圈文了，故事其实没有太多新意，有些老梗，但胜在作者文笔好，男女主的形象很立体饱满，男女主的心路历程描写得也很到位，字里行间透露出一种淡淡的虐，很是让人心疼。作者行文也不拖沓，一些情节点到为止。当然结局HE，喜欢娱乐圈文的妹子可以下手啦！

这是Angelababy。

5、《崽崽》——川澜

也只有巩俐有资格对那些蹭红毯的流量网红直言不讳：

书评：一本很不错的养成姐弟文。女主八岁就认识男主，之后阴差阳错，因为两家人的家庭问题，女主只能够担负起养男主的责任。全篇总结起来就是，你养我长大，我宠你一生的故事。很感人，作者文笔还不错，很多冲突点都有描写到位。两个人一起艰难奋斗的过程也让人唏嘘，毕竟娱乐圈背景，所以会有点小虐。而且会非常非常心疼男女主。他们打拼的过程跟让人心疼，不虐，就是心疼他们而已。感情也不虐，中间有点纠结，但很快就解决了。男主反差萌，外人面前高冷，在女主面前小奶狗，特别甜！特别宠！两个人都只有彼此，高洁党也可以稳稳入坑。男主可以说是非常完美的了，占有欲爆棚，男友力Max，贴心又深情，能打能卖萌，满足多方需求。雷：年龄差五岁半，虽然男主一直把女主当小菇凉。逻辑没问题，情节也很棒！是一本很值得一看的文

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如果我没有电影参加比赛，如果我走这么多次，可能大会会觉得我脑子有点毛病。

但巩俐更大的特权是：人设特权。

今天，几乎每个明星都有人设，人设是对市场的精准定位和投放，明星既是打造者，也是被打造者。

既然被打造，总有缝隙，总有崩盘的可能性。

唯独巩俐，这么多年，演了那么多戏，角色与骨子的气质总是一脉相承。

没有人设，只做巩俐。

接受《新浪娱乐》专访时，她说：

他们给我起了个外号，“难移”，本性难移，他们叫我，难移小姐，你好。

这，才是她有“皇”气的根本原因。

在她之前，也有刘晓庆；在她之后，也有章子怡，都是独特、强烈的存在，为何独独她如此王道。

相信Sir，这是你们在搜索里看不到的角度。

简单说：

巩俐终结了两种人：谋女郎和苏丝黄。

巩俐是第一代谋女郎。

她和张艺谋合作第一部电影，是《红高粱》。

巩俐试镜的故事也是传奇——

一开始，张艺谋看上的是和巩俐同班同学的史可。史可小有名气，个人形象也更符合莫言笔下“丰乳肥臀”的性感描述。

临拍之前，巩俐被引荐了。

巩俐只试镜了几分钟，据说摄影顾长卫的镜头几乎都虚了，就几分钟的定焦给了导演。

但就是这几分钟，给了张艺谋“有味道”的冲击。

最终，“我奶奶”成为第一个名正言顺的谋女郎。

Sir说过，张艺谋的“谋女郎”，某种程度有“地母”气概和格局。

谋式“大女主”的特点就是：求生欲特别强烈，往往处在被强权（男权、礼教）压迫的困境，最后凭借“一根筋”精神，完成反抗，乃至解放的任务。

说白了，“谋女郎”投射的是一代人被压制的欲念。

小到人权，大到话语权。

而性欲，则是一切权力的集中体现。

《红高粱》的情欲没有任何过火的裸露，但却拍出了比情色片更狂烈的欲望。

巩俐于《红高粱》，就是那个刚柔并济的开关。

Sir说一幕你就懂。

“我奶奶”（巩俐）出嫁了。

她被花轿抬到酒作坊。

那条路上的戏，处处都是暗示。

伙计们使坏，把花轿颠得飞起。

——这，不就是一次隔山打牛的集体性挑逗。

这时候，巩俐表现出来柔，是慌。

她知道，迎接她的，是玩偶的宿命。

但。

她不甘心。

请看这个特写。

剪刀，就是九儿被颠得眼泪哗哗，准备好的反抗武器。

——剪刀意味着什么？不言而喻。

“我奶奶”之前因为性别，遭受的欺辱，迫使她在生存底线上转向孤注一掷的决绝。

——似乎，反抗男权，只能先成为男权的一部分。

这时，余占鳌（姜文）出现了。

这个糙老爷们看上了俏丽的九儿，急不可耐。

有趣的是，九儿冥冥中也挑中了余占鳌。

她一定模糊地感觉到，这个男人不一样。

她并不完全被动。

之后的高粱地，是一场“献祭”，也是一场“交易”。

“我奶奶”以被征服的姿势，赢得了一个男人的心。

因为这个男人有更强壮的身体，因为这个男人有更无畏的叛逆精神。

一个对比——

花轿里的九儿，是慌，是怕。

走出高粱地的她，骑上驴子，有些疲惫，但表情是平静的，甚至在余占鳌的小曲撩动下，还浮出笑意。

祖籍山东的巩俐虽然有北方人的豪爽，但又有一些南方人的清秀，尤其当时她身形瘦小，举止羞涩。

张艺谋说的“有味道”，或许就是这种刚柔并济的想象力。

——九儿并不是一个双膝跪地的玩偶。

△ 中戏85届五朵金花

简单说——

张艺谋是把莫言原著中“丰乳肥臀”的意象进行了减脂手术娱乐。

巩俐，刚好适合这个尺寸。

巩俐与张艺谋合作过十次。

史上最多。

但这不是“谋女郎始于巩俐，又终于巩俐”的原因。

是因为两人合作的契合度，前无古人，也（几乎肯定）后无来者。

《满城尽带黄金甲》是两人最被低估的作品。

2006年的《满城尽带黄金甲》，最初的灵感很可能是，张艺谋对巩俐的一个承诺。

让她演一次女皇。

张艺谋还找了《大红灯笼高高挂》的原著作者苏童专门写了一个本子。后来，电影没拍成，苏童的“剧本”，以小说形式出版。

Sir看过这部书。

不得不说，苏童不懂张艺谋。

今天一个公认的事实是，《黄金甲》是《雷雨》的变形。

巩俐演的，不过是胸部高耸入云的“繁漪“。

但再追究，张艺谋和巩俐之间的化学反应，远不止如此。

比《雷雨》，乃至苏童剧本更进一步的是，《黄金甲》的巩俐（繁漪），她的报复，是空前疯狂的。

当她利用亲情，让儿子煽动宫廷暴乱。

她与武则天才是一路人。

性别的障碍、血亲的障碍都没有了。

巩俐在《黄金甲》，两个字：杀戮。

之前巩俐的谋女郎，无论是烧高粱地、烧红灯笼、烧染坊等等，哪有这次“菊花残，满地伤”来得震撼。

她要做到的是，就是刚的极致。

表面上，她屈服国王，并且伪装成一个有病的女人。

实际上，她乱伦（这是对夫权最根本的颠覆）。

她还不仅如此。

她要颠覆王位，不辜负自己的高贵血统。

她一边吃慢性毒药，让国王相信自己的臣服，一边则手不停地刺绣菊花。

——这是叛军的信物。

即使儿子率领的叛军全军覆没，她也要刚到最后。

还记得《黄金甲》最后一幕么？

药泼洒在空中，揭穿了王最阴损的伤害。

电影结束在毒液腐蚀金饰。

至死不服。

某种程度，巩皇的霸气开始于此。

后来成为她的新套路。

典型如同《西游记之孙悟空三打白骨精》。

——不就是一次王后的魔幻变体？

从刚柔并济，到极致的刚，张艺谋对巩俐的塑造，还有柔。

《归来》就是柔的反叛。

冯婉瑜（巩俐饰）的健忘，是之前谋女郎从未有过的选择。

之前，巩俐在张作品中的形象几乎都是直面，硬磕。

只有《归来》，冯婉瑜在避让。

——痴呆症或许是心照不宣的隐喻。

片中，冯婉瑜（巩俐）与方师傅爱人（丁嘉丽）都曾被一个人伤害。

没有露面的方师傅。

但提起他，两人天差地别。

方师傅的老婆，面对丈夫不污的调查，她是要指着鼻子撒泼的。

就是被坐实，她也一直固执地“帮扶”他。

这种泼辣，倒像巩俐过去的角色。

她有没有受到过伤害？当然也是有的。

再看冯婉瑜（巩俐）。

方师傅对她做了什么，电影没说，但我们心知肚明。

但面对伤害，她躲，她忘，服从组织安排，甚至，把记忆封存在等待爱人回家的忠贞形象。

注意看《归来》，你会发现，巩俐表现出过去在张艺谋作品少有的小表演细节。

躲闪，不聚焦的眼神，迟缓、打颤的手、臂。

这一位谋女郎，倒是与生活和解了，代价就是失去了今天和明天，只有昨天。

如果巩俐在张艺谋电影得到了前从未有的自由。

那她在与好莱坞的合作，则空间有限。

但这有限，也极其难得。

她终结了“苏丝黄”。

苏丝黄，虚构人物，代表西方世界最早对于东方女性的刻板印象，漂亮却虚荣、热情却肤浅。

说白了，苏丝黄就是头脑简单，情感游戏的牺牲品。

巩俐的出现，代表着一种神秘，邪恶的东方力量。

她，用“女巫”取代了苏丝黄。

女巫，意味着有强大的控制欲，以及相匹配的能力、性感。

这是套路的升级。

这是《艺伎回忆录》的巩俐。

这是《少年汉尼拔》的巩俐。

这是《迈阿密风云》的巩俐。

这是《谍海风云》的巩俐。

在以上电影，巩俐角色身份依次是：艺伎馆的头牌；杀手导师紫夫人；女毒枭；黑帮夫人……

这些角色某种程度也与张艺谋塑造的巩俐形象一脉相承，那就是，她，她们总是以最大的魅力与勇气，去反抗本该由自己承受的命运。

一个意味深长的巧合。

电影的巩俐，总与火息息相关。

《菊豆》中，她烧过染坊。

《古今大战秦俑情》里，她奔向火海。

《艺伎回忆录》，她火烧置屋。

火意味什么？

毁灭还是重生？

黑化还是洗白？

你我都有不同的理解。

但于巩俐。

这似乎只是一次水到渠成的表演（宣言）。

这是一个有流量，但更有作品撑腰的女演员的底气。

这是一个不女权，但处处显露平权的女艺人的野心。

可惜，这样的巩俐，在今天，少之又少。

即使是巩俐，也找不到“容身之处”。

距离上一部作品《三打白骨精》三年了。

这三年。

巩俐共参演三部作品。

《兰心大剧院》映期未明。

《花木兰》无甚挑战。

唯有寄望《中国女排》，能呈现出又一个有血有肉的巩俐。

如果不。

这不是巩俐的可惜。

这该是我们的懊悔。

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