很多人看不起唱跳歌手。

也经常用所谓“全开麦”来称赞歌手现场唱功稳定。

但据实而论。

真正的唱跳歌手“全开麦”难度极大。

远高于“站唱”型歌手。

尤其像郭富城这样的唱跳天王。

一场三个半小时的演唱会。

几乎全程唱跳。

对于体能和嗓子的消耗来讲。

都堪称恐怖。

其歌手生涯中。

有超多现场表现，其中有不少都能堪称“神级”。

毫无疑问，以体能和气息而论，郭富城皆能堪称乐坛顶级。

而臧否其现场能力者，无非确实不懂唱跳的真正难度，而郭富城舞蹈的激烈度、流畅度和台风、舞台控制能力，真正可谓独步乐坛。

与很多拥趸以“舞台王者”封号为偶像加身不同，郭富城是凭其多场世界巡回演唱会的表现，被传媒赠予了“舞台王者”、“亚洲舞王”及“东方舞台神话”的称号。

若单说舞蹈，他以无可辩驳的实力和战绩“成王”，远非那些靠情怀滤镜的舞者可比。

在日常的言论中，经常能看到有些歌手的拥趸，很眼热“舞台王者”的封号。

其实想要做“舞王”也很简单。

先去开416场歌舞不停的演唱会，再号令超过两百位明星自费买票来观摩自己的演唱会，然后驾驭一下载入吉尼斯世界纪录的450度翻转舞台，拿一个香港舞蹈联盟颁发的舞蹈家年奖。

大概这么四条，其实就行了。

比拥趸声嘶力竭地喊口号有用很多。

言归正传。

第一个神级现场在1992年。

现场版《第四晚心情》，但始终未查到出处，暂名“白衣版”。

尚在郭富城职业生涯初期，却是“蘑菇头”时代的巅峰。

舞蹈编排特别强劲，尤其考验舞步功底。

或可如是形容，没练过舞的歌手跳不了，唱跳型歌手能跳，但完全不可能及郭富城的流畅度，而即便舞步节奏能跟上，也绝无可能如他这样稳定输出。

毫无疑问，这就是王者的神级表现。

尤其副歌高潮部分，「知否，在今夜心声，知否，第四晚心情。」

舞步编排难度奇高，而在这样激烈度和流畅度的舞姿、舞步情况下，气息还能做到完全平稳，与CD录制效果也几乎完全无差，不能不说是一个奇迹。

耐人寻味的是，当年此时的郭富城，尚被很多人认为“没有唱功”，今日回看，方觉大谬。

而他的成长，此刻其实才刚刚开始。

但又有几人能及?

1993年，重磅炸弹《狂野之城》推出。

前一年封王，后一年郭富城就夺得了“叱咤乐坛叱咤至尊歌曲大奖”。

全场掌声如雷，坐在郭富城旁边的李克勤疯狂摇晃他，隔了一个座位的刘德华伸手摸郭富城的脸“揩油”，小美喜极而泣。

此时的郭富城，是叱咤乐坛颁奖礼上第六位夺得这个大奖的歌手，而就天王阵营来讲，此前只有张学友在“封王”前凭《每天爱你多一些》拿过一届。

这首歌的编曲极尽狂野。

这个阶段郭富城有个特点，也就是编舞完全不考虑体能消耗，唱得激烈、跳得更激烈，而这种方式，对歌手的体能、气息和音准的要求都极尽苛求，换句话说，稍有不慎，就会成为一场灾难。

而郭富城的表现，在激烈唱跳的情况下，甚至可以用从容、优雅和精准去形容。

浪浪交叠，游刃有余。

1994年，谭国政加入天王幕后阵营，《铁幕诱惑》推出。

最喜欢的一个版本是TVB颁奖礼版。

即将步入而立之年的郭富城，留起了长发，俊朗依旧，却已经开始挥别“蘑菇头”时期那个青涩的自己。

这一年，郭富城在奖项收获上异常惨淡，在演唱《铁幕诱惑》之前，他淡淡一句，我会继续努力。

舞步仍然毫不惜力。

而他可能是唯一一个，比伴舞更为用力、卖力和精准的歌手。

这首歌，也或是郭富城第一次尝试假声演绎，寓意着他在唱功探索上更进一步。

音色在《狂野之城》基础上更沉厚一分。

舞步狂野、刚劲又极富韵律感，此外更应该注意的是郭富城的表情管理，在高强度的动作下，眼神坚毅、神态从容，这也是很多舞者不能及的地方。

更令人惊艳的蜕变即将到来。

1995年，一场宿命的相遇到来。

郭富城与雷颂德、小美一起打造了“史上最强”的专辑《纯真传说》。

论销量，它比不过张学友的《吻别》，论歌曲传唱度，它比不过郭富城自己的《对你爱不完》，除了一个IFPI至尊大碟奖，甚至也没有拿到任何一台颁奖礼的歌曲大奖，比如没有金曲金奖和至尊歌曲奖。

但这首《纯真传说》，凭借盖世颜值、绝佳词曲与超强演绎，可以凌驾于天王阵营的任何一首歌曲之上，即便多年之后，仍然震撼而如初见。

小美导演的《纯真传说》MV，简直就是“神迹”。

在这个MV的郭富城跟前，谁敢自称贵族和王子，都必将是一场彻头彻尾的笑话，而这首歌的现场演绎，仍然神级，雷颂德口中的唱高八度，郭富城毫不费劲、游刃有余。

至此，其唱功已经大成。

他的舞步，总是跟随着歌曲而变。

但也总有刚柔并济，可以在柔和的旋律中显露刚强，也可以在强劲的节奏中化作柔韧，这种能力，就绝非一般的舞者能及，恰如他的排舞师所言，即便是同样的舞步，郭富城都能跳出自己的灵魂。

这是天生舞者的能力。

这首《纯真传说》的现场，没有人可以挑战。

不仅是舞步。

「强人是你，能飞天遁地。」

在《纯真传说》专辑里面还有一首励志歌曲，在香港可谓街知巷闻，名字叫做《强》。

郭富城在1996年“地狱式”的《最激演唱会》中，以击鼓表演的方式，演唱了这首歌曲，其强度与体能消耗情况，都可谓冠绝乐坛。

以前曾经讲过，郭富城的嗓音特点，是尤其具有力量，且高音区穿透力强。

这种特性，在演绎这首《强》的时候更显突出。

尤其副歌部分，一波三折向上冲高的演绎，对嗓音力量的要求非常恐怖，换个力量弱的歌手，绝对无法驾驭，到绝对音高之上，敢不敢冲都会成为一个问题。

而击鼓版本的《强》，可称一场“极限挑战”。

1996年，郭富城以一首《听风的歌》，回归了传统港乐。

这首歌听起来节奏舒缓易唱，但实际上演绎难度非常高，因为就唱歌而论，其实易放难收。

郭富城自转型以来，在嗓音的“收”与共鸣上面下过尤其充足的功夫，尤其在歌手生涯的中期，这种表现愈加突出，他的声音甚至凝练成为了极为收束的“线”状，这也是他的歌曲难以模仿的原因之一。

而随着歌曲难度的同步拔升，其歌曲对普通乐迷越来越不友好。

比如这首歌，虽然在曲调上属于传统港风范畴，但本身起音较高，又需要先抑后扬，单就这一点，就令很多人无从驾驭。

当然，这首歌并不算极高难度的歌曲，但想要成功驾驭，也并非易事。

而郭富城在这种传统港风歌曲的演绎上面，依然出色，并不比他熟稔的快歌逊色半分。

很多人喜欢形容一些歌手为“行走的CD”，若以这首1996年劲歌金曲颁奖礼上的演绎而论，郭富城可否当得起“行走的CD”称谓?

随意撷取一段，MV与现场交错，听过即知。

传统港风其实尤其适合郭富城。

在《听风的歌》的次年，他再接再厉，推出新专辑《爱的呼唤》，继续大热。

在歌曲演绎角度去看，低柔时温柔缱绻，高潮处澎湃无端，歌声里有着一种难以言喻的深情，除了郭富城，或不会有第二个人能够完美表达。

副歌部分交叠冲高，略有难度，而真正的难度仍然在收而非放，你若不够他的凝练和力量，则很难驾驭他的歌曲。

尤其喜欢那句「谁轻轻叫唤我」，声音的共鸣、磁性与力量皆令人着迷。

这一版本的《爱的呼唤》，与原版MV女主角共同演绎。

顶级巅峰的颜值，与臻至大成的唱功。

同样复刻CD效果。

1997年底，郭富城签约百事，推出头炮广告歌曲《唱这歌》。

这首歌随着广告《公寓篇》风行全国，没有人能逃过郭富城那坚定、执着且燃烧着渴望的眼神。

以歌曲质素而论，可以理解为郭富城快歌曲库里又一座直上云霄的山峰。

节奏强劲、干净利落，从歌曲到舞步皆如是。

而与普遍认为快歌不谈唱功的印象相左，郭氏快歌，向来都非一般人所能驾驭。

比如陈伟霆和张杰都分别翻唱致敬过这首歌，但齐齐翻车，对比之下可以知道，在这首歌的驾驭上，声音的力量与咬字的能力要求很高，其次是气息与节奏的掌控。

最强的版本，当首推郭富城在第21届十大中文金曲颁奖礼上的表演，这一年的郭富城，将香港乐坛三台权威颁奖礼的男歌手最高奖全部收入囊中，无人可捋其锋。

华丽、炫目而又精准、写意，完全复刻了CD音准与音质，无懈可击。

没有任何人可以挑战。

八个神级现场。

跨越了整个天王年代。

而在其中。

看得见一代天王的成长与努力。

也值得笔墨。

去珍惜与回顾。