1.

22年前上映的《古惑仔》系列第一部《人在江湖》里，反派靓坤篡位，代替蒋天生成为了洪兴整个帮派的龙头老大，各个区域的话事人(堂主)都臣服于他，只有大B哥(大佬B)不服靓坤，结局是大B哥全家都被靓坤活埋。

郑伊健扮演的陈浩南是大B哥的小弟，本已经被靓坤陷害而退出江湖，但大哥惨死，他决定复出为大哥复仇。可此时个洪兴都忌惮靓坤的淫威，根本借不到人马。

电影最经典的一幕来了：山鸡在台湾混出了名堂，返回香港，陈浩南失意之时，他看到几辆黑色轿车停在路边，山鸡西装革履，带着一票兄弟从车内走出。背后的兄弟齐齐对陈浩南鞠躬，喊道：“大哥!”

陈浩南问山鸡还是不是洪兴的人，这时山鸡说出了也许是整个系列最经典的一句台词：

“我山鸡是不是洪兴的不重要，但陈浩南你永远是我大哥。”

22年后，郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐和林晓峰，在以古惑仔五子的名义开了三年多演唱会之后，终于合拍了一部《黄金兄弟》。

电影宣传一直以古惑仔为卖点，正片里显然也想像《古惑仔》系列那样说出一些金句，于是片中至少重复了四次下面的台词：

“做兄弟，有今生还要有来世。”

陈浩南和山鸡在整个系列的《古惑仔》电影里，从来没有过这样的对话。他们所期待、担心的事情，或是陷入的困顿，都非常具体：怎么对付靓坤，如何打败乌鸦，铜锣湾又来了一个嚣张跋扈的司徒浩南，要怎么做?怎么把生番击败，成为屯门的话事人。

但《黄金兄弟》，几位主角台词的冲突却只有一个：做兄弟，有今生，究竟还要不要有来世?

你会觉得这几个年过半百的老哥是生活在虚幻世界的人——几个大老爷们，过了大半辈子，为什么还整天把兄弟挂在嘴边。

而人物和故事背景设定，也从《古惑仔》系列里香港街头小流氓的烟火气，变成了《黄金兄弟》里孤儿院五子辗转世界各地为非洲患病儿童劫富济贫的虚无缥缈。

2.

其实，《黄金兄弟》的故事来源并非《古惑仔》系列，其所致敬的更像是1991年的两部港产片：《五虎将之决裂》和《纵横四海》，电影的人物设定也和这两部电影极其相似：TVB五虎将变成了古惑仔五子，《五虎将》的导演曾志伟也在《黄金兄弟》中出演了阿爸的角色，收养几个孩子、最后被打到坐轮椅的情节，也与《纵横四海》很像。

——当然，你说是致敬《偷天换日》和《美国往事》也可以，但总之电影本身，和《古惑仔》系列是没什么关系的。

有人说就像《古惑仔》系列的第六部只能叫《胜者为王》，而不能带有“古惑仔”三个字，古惑仔的漫画改编一直都有版权争端，所以才无法上映。

这一点其实很好推断：关于版权问题，早已解决，否则也便不会有只在香港上映的《古惑仔：江湖新秩序》。尽管重开新系列的尝试，因为这部《江湖新秩序》票房口碑双重失败胎死腹中。

不过我们也知道，郑伊健、陈小春几个人聚在一起，是完全可以再拍一个《古惑仔》第七部的。

但题材所限，为了兼顾内地市场，即便你知道那几个人站在一起就是古惑仔，他们也要么叫“岁月友情”，要么就变回了郑伊健、陈小春本尊，或干脆像《黄金兄弟》那样，改头换面成狮王、火山、老鼠、淡定和阿Bill。

《黄金兄弟》上映之后，豆瓣始终在5分和6分之间徘徊，两极分化的原因也正是很多人在鸣不平：既然他们不能再去做阿南和山鸡的原因众所周知，为什么还要对《黄金兄弟》如此苛刻?他们几位聚到一起，还有什么不满足?

如果《黄金兄弟》真的有和古惑仔切割的决心，也是让人佩服的。问题是电影里你几乎每一秒都能感受到在碰瓷古惑仔：几位老哥穿着皮衣皮裤一字排开，非常生硬地凹造型，分明就是洪兴五人组走在铜锣湾街头的样子。

但你要知道，陈浩南和山鸡在《古惑仔》中的人物设定也就是二十出头的年纪，耍耍帅、放浪形骸一下也没什么，可哪怕是《古惑仔》系列，到后面的三部也让陈浩南穿西装、做生意，最后都成了洪兴的总扛把子。蒋天养教育他：如果只懂街头打架，一辈子都是古惑仔。快20年过去了，还用这种小混混的方式走路，让人感觉到的只是尴尬。

3.

《古惑仔》系列最高票房第二部《猛龙过江》，用了短短两个星期不到便拍摄完成。整个电影也都是用手持摄影机拍摄，但这种略带粗制滥造的意味反而为电影加了分：因为片中几个在江湖帮派厮混的主角，就是一帮快意恩仇，也会冲动犯错的大男孩。

整个系列也并非像杜琪峰的黑帮片一样探讨人与人之间的关系乃至整个香港社会，而就是一种质朴的古典式浪漫——你看，陈浩南屡次被污蔑弑父杀兄，最后靠一帮好兄弟的信任杀回江湖，是不是像极了武侠小说的情节?

《黄金兄弟》在这一点上，显然也想复制古惑仔和香港老派江湖片“情与义，值千金”的价值观。然而主创忽略的一点，是所有的情义都要建立在一定的社会基础之上，从宋江李逵到小马哥宋子豪，哪怕是曾经的《古惑仔之人在江湖》，打死靓坤的也是一个初出茅庐的菜鸟警察，而靓坤被击中的街头，也有坐在藤椅上闭目的老人、前来看热闹的市民、小商贩和小书摊。

如果你说从前的港片夸张也不在少数，就像《英雄本色2》里周润发三个人干掉一个团的人数也不真实，但起码还有张国荣在电话亭用了生命中最后一口气给女儿取名“宋浩然”的动人场面。

很遗憾，不管是社会现实的描绘，还是几个主角之间的情谊，《黄金兄弟》都完全没有表现出来。

几个主角，从充满浪漫欧洲风情的匈牙利街头到科技感十足的日本福冈车展，再到直接开始用导弹这些重型武器开打的黑山共和国，肉搏、枪战、巷战、追车乃至现代战争一应俱全，不得不说场面是炫目的。

但《黄金兄弟》的主创，包括如今很多港片的创作者，都没弄清的一点是，港片从一开始就不是靠飞机坦克和火炮与好莱坞竞争，哪怕是视觉奇观，靠的也是徐克的武侠世界与周星驰的奇思妙想。

其实，古惑五子之一，也是本片导演的钱嘉乐是香港很好的动作指导，近些年的《线人》、《枪王之王》、《寒战》、《风暴》都是他的作品。而《98古惑仔龙争虎斗》也是系列里唯一一部他导演的——很可惜，这也是《古惑仔》系列口碑最差的一部。

可能钱嘉乐没想明白的，是面对古惑仔这个题材，观众想看的究竟是什么——我们并不期待陈浩南和山鸡赤身肉搏或扛起火箭弹，更不指望能在香港江湖片而非动作片里看到杰森·斯坦森或布鲁斯·威利斯那样的硬汉。

除去场面，几个兄弟之间的感情在片中是怎么表现的呢?——酒桌上。

是的，你没看错，五兄弟所有感情戏都是举杯畅饮。

追忆童年，大战前夜，怀念阿爸，全都是碰一杯。

这让人感到的不止是尴尬了，简直是疑惑——你们，哪怕穿上浴衣一起去洗个桑拿呢?

4.

说到《黄金兄弟》与《古惑仔》的关系，还不得不提一个人。

其实原本的古惑仔五子，并不是如今岁月友情演唱会和《黄金兄弟》中的郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰和钱嘉乐，原先的系列里，钱嘉乐只是在后两部以诨号“大头”出现少许镜头，在前期，陈浩南和山鸡的小弟是蕉皮。蕉皮的扮演者朱永棠，也以巢皮的角色出现在第一部中，并且在八十年代中后期，他就和陈小春、谢天华，曾经也是一个偶像团体“风火海”，还在张国荣的MV里伴舞过。

几位老牌古惑仔开演唱会时朱永棠已经淡出娱乐圈，近些年朱永棠复出，却也不见加入到古惑仔卖情怀的行列。有观众微博问他为何现今的古惑仔五人没有你，朱永棠回“有人没道义”。

讽刺的是，和《黄金兄弟》郑伊健、陈小春几人的改头换面相比，朱永棠这几年出演的角色倒仍然都是“蕉皮”。但所在的作品，却全都是内地的网络大电影。和“大B哥”的扮演者吴志雄以及李修贤、卢慧光等老牌港星一起在以东北观众为主的“黑帮片”中出演着自己曾经的经典角色，充当二龙湖浩哥这些网络新宠的配角。

唉，世道艰难，古惑仔也是要吃饭的嘛。

根据微博博主@电影票房 统计的数据，《黄金兄弟》以两倍的优势领先第二名，连续三天拿到了中秋档期的单日票房冠军。截至9月26日，《黄金兄弟》上映6天票房2.4亿元。豆瓣打出三星及以上分数的用户评论，无外乎“知道是烂片，是为自己的青春打分”、“看到几个人站在一起，为何还不满足”。

其实，“还xx电影票”已经成了如今港片营销的不二法门，一些观众已经开始有了抵触情绪：“发哥/星爷/徐老怪，我已经不欠你电影票了”这种呼声正在增加。但古惑仔在电影中再聚首毕竟是2000年《胜者为王》之后的第一次，所以仍有观众买单——这其中，也包括了把六部正传、四部外传以及《九龙冰室》这样的衍生电影看了好几遍的我。

只是，回忆中的陈浩南和山鸡，早已在18年前就与我们挥手作别。开演唱会的是郑伊健和陈小春，《黄金兄弟》里的是狮王和火山，他们，都不是在铜锣湾街头意气风发的青年。

也真诚地希望，香港电影人不要再把曾经的经典当作榨取资本的IP。情怀这个词虽然已经被用烂，但它在观众们的心中仍然珍贵。