1993年，黄蜀芹导演执导，由尔冬升和巩俐等人主演的爱情片《画魂》上映。

这部影片以潘玉良的早期故事和经历作为故事蓝本，讲述了她如何从一名苦命的雏妓成为豪门小妾，最终蜕变为一名著名画家的传奇故事。

这部影片一经过上映，成为街头巷尾热议的话题。潘玉良是什么人，她真实的经历究竟如何呢?

潘玉良和潘赞化初相遇

事实上，潘玉良的姓名和家世，到现在都没有具体的定论，原本的名字也无从考证。调查的结果，光是姓名便有潘玉良、陈秀清、张玉良、潘世秀四种。

她的籍贯，有《画魂》这部电影中所称的江苏镇江;2018年《上海画报》上声明安徽之说;百度百科上注明的江苏扬州。

不过，根据安徽桐城最新发现的《潘氏宗谱》来看，她的本名为陈玉良，原籍安徽的说法更加要可靠一些。

“玉泽天成，良人如天”，便是她‘玉良’的寓意，字里行间充斥着皆是岁月良辰美景的静好。遗憾的是，她的这一生却命途多舛，从未逃离过厄运。

1895年，潘玉良出生于一个贫民家庭中。1岁那年，父亲去世。2岁那年，姐姐去世;8岁那年，母亲去世。

生如草芥，命如浮萍，她从此成为了孤苦伶仃的孤儿。潘玉良母亲在临终之前，把她托付给舅舅照顾。

可万万没想到的是，她的舅舅却不成器，不仅滥赌成性，在亲情上也非常淡漠。就在潘玉良14岁那年，滥赌成性的舅舅为了还掉高昂的赌债，将她卖到县城的烟花柳巷当中。

从此，她便背井离乡，成为了一个暗无天日的清倌人，潘玉良的身上便也被烙上了‘青楼’的印记，一辈子都没有洗刷过。

从潘玉良后来的自画像上看，她的五官粗放，身材壮硕，长得又矮又胖，嘴唇也很厚。从外在条件上看，潘玉良在青楼出类拔萃是不够格的。

因此，刚进妓院时，她只能干着烧火丫头的活儿。这段时间中，逃跑便成为了潘玉良的目标和活下来的希望。

进入青楼后，她曾经逃跑将近50多次，但每次都被这些人抓了回来，遭到一次次致命的毒打。即便如此，潘玉良还是没有放弃过逃跑的念头。

有人曾经说过这么一句话：你选择了怎样的生活，就选择了怎样的人生。可潘玉良没有屈服，她身上的烈性都让老鸨都震惊了。

自己经营妓院的这么多年中，她什么样的女子没有见过，但就是没有见过一个如此这般不肯屈服的女子。无奈之下，老鸨便先让潘玉良先学习一些技艺。

潘玉良受到命运的眷顾，没有接客，先后学习了京戏、琵琶、扬州小调，也因此得以有了不一样的人生。没几年的时间，潘玉良便成为了当地最会唱戏的一名艺妓，循名而来的客人不断。

而有些人人生轨迹的改变，就是为了某一个人。这年，她所在的怡春院迎来了一个特殊的了人，潘玉良的命运转机也开始来临。这个人，便是潘赞化。

潘赞化是安徽桐城著名的才子，早年在日本留学，毕业于早稻田大学，还曾参加过辛亥革命。

他这次来芜湖，是来海关监督这个职务。就职这天，商界好友为他接风洗尘，专程举办了一场盛宴，请潘玉良来怡春院演出。

宴会期间，商会会长特地让富有才情的潘玉良的献歌一曲来助兴。此时的潘玉良虽然并不长相惊艳，但也很水灵，富有气质。

在宾客面前，一向逆来顺受的她一直是最为“鹤立鸡群”的那个人，今天的她依旧如此。在宴会上，只见她朱唇慢启，轻轻将琵琶的拨动。想着自己的凄凉身世，她的眉宇间满是忧愁，唱起了一曲《卜算子》的古调：

不是爱风尘，

似被前缘误。

花落花开自有时，

总赖东君主。

去也终须去，

住也如何住!

若得山花插满头，莫问奴归处。

一曲《卜算子》，听起来缠绵悱恻，凄凉幽怨，原本热闹的场面顿安静下来。一曲终了，赢得了满堂喝彩，潘赞化也不由地对眼前自弹自唱的少女刮目相看。

随后，潘赞化问潘玉良：“这首曲子是谁写的?”潘玉良不敢抬头，只是怯生生地回答：“写这首曲子的人是一个和我一样命运的女子，南宋天台营妓严蕊。”

潘赞化点点头，夸赞道：“你这个小女子，倒还有点学问。"潘玉良听了，红着脸道：“大人，我没念过书。"潘赞化长叹一声，道：“可惜了!”

当晚，有人讨好潘赞化，要为他送来潘玉良。但他本不习惯这种风流生活，于是说：“叫她回去!”

但又他不好不领情，就说：“明天让她陪我看芜湖风景吧。”

意外走上绘画之路

可潘玉良也因此挨了一顿毒打。次日，满心委屈的潘玉良见到潘赞化时，有些没精打采。但很快，她就喜出望外。因为她发现这个大人是个正人君子，并非那些好色之徒。

潘赞化对潘玉良没有一丝轻侮之色，相反，还像个老师一样，给她讲起芜湖的故事，以及当地的风土人情……

潘玉良听着，原来的紧张情绪一扫而光，很快在潘赞化面前放松了下来。她听着旁边这个男人高大的身材和缓的语气，浑厚的声音，偷眼看看他那儒雅的气质……

不知怎么，那颗情窦初开的少女的心，竟莫名其妙地感觉到了一种前所未有的温暖。这种感觉，竟让她一时有些晕眩了。

他就像一个师长，在循循地传授给自己知识，而这些知识，她从未听过，是多么美妙呀!她立即对眼前的这位大人心生敬仰和爱慕了。

一大一小，一男一女，就这样度过了一个愉快的下午。结束后，潘赞化吩咐下人道：“送张姑娘回去!”

一句多么好听的话呀，里面满是真诚，没有一点不尊重。这是潘玉良从来没听过的。她突然感觉到：眼前这个男人是个大好人，是上天赐给自己的，她一定不能失去!

此时，她多想与他永远这么走着、聊着，永远不要分开。她不想再回到怡春院去，于是，她大着胆子说：“大人，求求您，留下我吧!”

潘玉良是何等聪明的女子，这句话说得大胆而机智。想来，一定是爱情的力量，让她不自禁，也是她的聪明所在。机会来了，她怎么能放手呢?

潘赞化已有妻室儿女，他说不能留她。但看她惹人怜爱的样子，不由心软了，便答应下来。当晚，潘赞化没有动潘玉良一丝一发。

想到自己要逃离虎口中，潘玉良一时间便兴奋地睡不着了，干脆坐起来，在一张纸开始画起了荷花......

1913年，在陈独秀的作证下，潘玉良便成为了潘赞化的小妾。新婚当夜，潘玉良在自己画的荷花上署了一个“潘”字。

潘赞化问：“你怎么把姓给改了?我还是尊重民主和女权的，你还是姓张吧。”“不，我是属于你的，我应该姓潘的，没你就没我!”

从此，潘玉良这个名字伴随了她医生。

婚后的第三天，两人抵达上海。潘赞化不仅为她安排了新居，还为她聘请了教师。爱和智慧，让潘玉良脱离妓院，成为了潘玉良，开始了新的生活。

婚后，潘赞化见潘玉良聪明好学，积极支持她学习。她不仅为潘玉良找来小学课本，亲自辅导她学习，又为她请来老师。

潘玉良是多么聪明的女子，她深知丈夫的用心，就如饥似渴地学习，进步迅速。

当时，她的邻居中有一位叫洪野的先生，是上海美术专科学校色彩学的教授，经常在家作画。

一天，潘玉良路过他家门口，洪野正在作画。潘玉良一下子被吸引，驻足不前了。洪野先生看见，得知她喜欢画画，又看着她临摹一幅画，大吃一惊说：“你有绘画天赋!”

于是，欣然收她为徒，还在潘赞化的信中写道：

赞化先生，我高兴地向您宣布，我已正式收阁下的夫人做我的学生，免费教授美术……她在美术的感觉上已显示出惊人的敏锐和少有的接受能力。

机会就是这么不期而至的。大概连潘玉良自己也没有料到，这个机会来得如此突然，如此及时。

她当时只是喜欢画画，但并不知道自己有这方面的天赋。但对于内行人，她的天赋一眼就可看出，这便是潘玉良人生中的再一次人生机遇。

从此，潘玉良便在学习之余跟随洪野学习作画。凭借着自己对线条和色彩的敏感，她在老师的教授下学习了一些基本画法，这也为她今后的学画打下了坚实的基础。

远赴国外学习

时间一长，潘玉良越来越爱绘画了，那里面有一个色彩斑斓的世界，让她向往。1918年，在潘赞化的鼓励下，潘玉良报考了上海美术专科学校。

当时，报考这所学校人数很多，竞争之激烈可想而知。但潘玉良充满信心，镇定自如地挥笔作画，很快，一幅素描就呈现在眼前了。

考试结束后，洪野先生对她说：“玉良，你今天考的真不错，监考老师都夸了你画得那幅画，这次录取肯定不成问题了!”

但是，结果出来，潘玉良榜上无名。这是怎么回事呢?原来，因为她的特殊出身，教务处的人便没有将她录取。

洪野对学校的行为十分愤怒，与校方进行了一番争论：“自古以来人才难得，如果将出身作为选取的标准，这还是学校吗，这样真是太不公平了，更是对艺术的扭曲。”

洪野这么一席话，直接震动了校长刘海粟，他用大笔在榜单上一挥，在第一名的左边写下“潘玉良”三个字。

当潘玉良得知消息时，激动地哭了。从此，她踏进了当时中国最高等的艺术学府——上海美专的大门。

当时，这所学校开中国西洋画风气之先，上人体素描课，看真人裸体做模特。讲台上站着一个裸体少女，同学低头作画，每当这时，潘玉良也有些难为情，不觉脸红心跳。

洪野先生看了她的画后说：“你风景画得那么好，怎么在人体造型上，感觉这么迟钝?”潘玉良十分难过，也许是受观念的束缚，她实在找不到画裸女的感觉。

一天，她在公共浴室发现了素材，于是拿来画笔染料，到那里作画。不想被人发觉，顿时发生骚乱，潘玉良还被人责骂毒打了一顿。

怎么办?自己怎么才能画好呢?晚上，她突然来了灵感，心想：那就自己画自己吧!于是，潘玉良便将门窗关闭，脱下衣服，光着身子坐在镜子面前，认真观察自己身体的各个部位。

慢慢地，她找到了感觉，就此，油画《裸女》完成，结果，轰动全校，也使潘玉良以优异的成绩毕业。

事后，校长刘海粟还询问她的创作过程，潘玉良如实告知。刘海粟沉吟后说：“西画在国内的发展受到许多限制，你毕业后争取去法国吧!”

潘玉良点点头表示同意，她在和丈夫潘赞化说明此意后，对方给予了理解和支持。1921年，潘赞化以优异的成绩考入里昂中法大学。1923年，她又转插到巴黎国立美专学习。

在此期间，潘玉良结识了中国留学生邱代明和徐悲鸿。1925年，潘玉良又插入罗马国立美专继续读书。

在艺术之都罗马，她尽情地欣赏着规模宏大的古代建筑艺术，深深为此迷住了。在这里，她继续如饥似渴学习绘画。很快，潘玉良便成为琼斯教授的学生。

1928年，潘玉良正式从油画专业毕业，考入琼斯教授的雕塑班。在她留学的这段时间，一直是潘赞化资助。可就在此时，潘赞化丢了海关监督一职，经济上对玉良的支持也是时有时断。

到1929年春天，潘玉良已经一连4个月未见家信和津贴了，她的生活陷人困苦。一次，潘玉良在课堂上竟晕了过去，师生们为她凑钱，她才不至于过于困窘。

好在车到山前必有路。此时，她的油画《裸女》在欧亚现代画展中荣获三等奖，获得了奖金5000里尔。这对她当然是雪中送炭。现状逼迫她，不得不学会自立。

即将毕业之际，潘玉良正好遇到正在欧洲游历的母校校长刘海粟。游学9年，潘玉良终于再度见到亲人，心中不禁百感交集。

她犹如见到亲人一般，一把抱住了老校长，泪水不禁夺眶而出。刘校长当即聘用她，并让她任上海美专绘画研究室主任兼导师。

一个已婚女子，因为心中的艺术理想，远离故土亲人，久在异乡，心中那份孤独和寂寞自不待言。

虽然有夫君的赞助和书信来往，但潘玉良在艺术追求的道路上吃了多少苦，她怎么能不思念丈夫?那心中的滋味想必只有她自己知道。

那么，这个力量来自何处?除了艺术理想的追求，更有爱情的力量吧?当然，还有要强的心，她要努力颠覆自己以前的屈辱经历，要活出自己的尊严。

这就让她有了超常的动力和毅力。既然自己这么有幸，遇到了这样一个支持自己的好男人，那么就要好好珍惜，好好努力，不能让他失望。

为了自己，也为了丈夫，她能忍受这孤独寂寞，忍受游学中的苦。

潘玉良被迫背井离乡

此时，祖国正在战乱中，百姓们处在水深火热中，自己能这么学习，也是一种幸运啊。所以，她不觉得苦。

但是，当回国的机会来临时，这个女人还是忍不住激动了。多少个日夜，她回到祖国，回到丈夫的身边。

可午夜梦回，伴随她的依然是孤灯一盏。然后，她只有无数次地展开丈夫的来信，一遍遍读着，无语泪流……

如今，这个机会终于真的来临了，她怎么能不为之激动流泪呢?当轮船靠岸，潘赞化进入船舱，两人紧紧相拥在一起。

两个月过后，潘玉良在上海正式举办了第一次画展。画展期间，一共展出了200多件作品，一时间吸引了许多人慕名来看，轰动了画坛，《申报》还专门进行了专题报道。

1932年，潘玉良举办第二次个人画展，游欧回国的刘海粟参加，并给予了高度评价，肯定她的西画功底和表现技巧，但又说还是应丰富发展我国绘画为主，西方的只可借鉴学习。

潘玉良深受启发，从此她注意向生活学习，向大自然学习，走遍名山大川，大大充实和丰富了自己的艺术修养。

1936年，潘玉良举办了第五次美术展。可让她没想到的是，她创作的油画《人力壮士》遭到破坏，上面写了几个刺耳的大字：“妓女对嫖客的歌颂。”

此话一出，引起了很大轰动。这些言论，让潘玉良的自尊心遭到极大伤害。也是这时，潘赞化的原配夫人来了，潘玉良自然遭到了排挤。由于当时的舆论对她不利，这位原配夫人便利用这次机会针对潘玉良。

一天，潘玉良刚走到家门口，就听到屋内大夫人的讲话声：

“国有国法，家有家规，大小尊卑，乃千古常理。她不过是一个妓女出身，如果没有我们赎她出来，她现在什么还不是呢。现在喝了点洋墨水，就开始自大了。以为自己当了教授，就了不起吗?就可以同我平起平坐吗?……”

潘玉良又听到赞化那边说：“你，你这是说的什么话?别人那么说她，你怎么可以……”

潘玉良实在听不下去了，扭头冲向家门外……她一个人跑到没有人的地方，大哭了一场。遭到如此待遇，她不恨别人，不恨丈夫，甚至不恨大夫人，她只恨自己的出身。

为了不让潘赞化为难，潘玉良再次踏上了前往巴黎的邮轮。可潘赞化和潘玉良都万万没想到，这一走就是40年，再也没能回到祖国，两人成为了诀别。

在巴黎，潘玉良有时候在大学学画画，学雕塑;有时候去郊外写生。她来到国外，没有人对她指指点点，能够自由地作画来维持生计。

1938年，南京城陷落，潘玉良和潘赞化在很长时间失去联系，身在国外的她不由地痛苦万分。虽然此时也有人和她示爱，但她心中只有自己的丈夫潘赞化，便婉言拒绝了。

潘玉良对那些追求者说：“潘赞化和我真诚相爱，我虽然和她身处异国他乡，但相信终有一天才能回到她的身边。”

在国外，潘赞化坚持“三不主义”：不入外国国籍，不恋爱，不和任何画商签订合同。一个有主意的女人，纵使面对困苦，也不改其志。

当时，潘赞化积极努力，奔走呼号，积极宣传团结抗日。后来，他对政治失去兴趣，断然离开政界，辗转流寓到四川江津，到国立九中任教。

在这里，他遇到了穷困潦倒的陈独秀。他不忘乡谊旧情，经常带学生去看望陈独秀，并予以接济。

与此同时，身为画家的潘玉良是成功的。但作为女人，她的爱被遗落在远方，遗落在祖国。因为出身，她的画在当时的祖国得不到尊重，而身为没有生育的妾室，她在家庭中的处境尴尬。

为了自己，为了丈夫，她选择了退出、离开，但她的爱永远没有离开过，而是变得更加深长，更加忠诚。对于潘赞化的感情，她一生坚持着最初的誓言：“我是属于你的，没有你就没有我。”

临别之前留下特殊遗言

初次留学归国后，潘玉良在上海连续五次举办个人画展，大获成功，成为了画坛上一颗女明星。

但由于中国传统观念的影响，人们对她的西洋画存有误解，加之家庭的矛盾，她不得不忍痛离开祖国，再度游学海外。从此，与亲人和祖国远离。

1950年，潘玉良先后在意大利、瑞士、比利时、希腊这四个国家举办了画展。

同年，潘玉良在巴黎的《晚邮报》上看到一则消息：徐悲鸿担任北京中央美术学院院长，刘海粟担任华东艺术专科学校校长。他们的个人画展，分别由官方在北京、上海举办，盛况空前。

看到昔日的好友和校长在国内都有了很大发展，潘玉良不由地动心了。此时，潘玉良因为画展的成功举办，被选为巴黎中国艺术学会会长。

即便她在国外如何成功，但在心里还是牵挂着身在国内的丈夫潘赞化，关注着国内的发展。也是在此时，潘玉良收到了潘赞化一封信，向她介绍了新中国的建设情况，希望她能早日回来。

潘玉良越看越激动，当即便回信。接着，她又因为准备画展，继续投入到忙碌当中。后来，的潘赞化的来信越来越少，信中大多只是三言两语的客套话，后来就没有了音信。

潘玉良心里不由地开始犯嘀咕：究竟怎么了，发生了什么事情。否则，潘赞化不可能不会来信，他心中肯定有难言之隐。殊不知，对方经历着怎样的劫难。

1958年8月，在巴黎多尔赛画廊，“中国画家潘玉良夫人美术作品展览会”开幕了。展会展出了潘玉良多年珍藏的作品，有雕塑《张大千头像》、《矿工》《王义胸像》《中国女诗人》;有仙画《塞纳河畔》;有水彩画《浴后》，等等。

展会大获成功，并出版了特刊和画册。展会还没闭幕，潘玉良的作品就被订购一空。巴黎市政府购藏了16件，国家教育部，市立东方美术馆都有收藏。

报纸和艺术类刊物都做了大量报道，潘玉良的声名高涨。一时间成为海外著名的中国女画家。在中国早期的女西洋画家中，潘玉良的油画，无论是技术，还是修养，都堪称一流。

她不仅吸收了印象派的光和线的技法，并融人自己的感受，用笔大胆、自然、干脆，用色鲜艳、大胆，有强烈的主观和个性色彩。她的画里，有自己毫不掩饰的情绪，而她个性中的豪放，以及对艺术的追求，也显露无遗。

潘玉良在绘画方面表现出多样的才能。她的作品形式和内容多样：有风景、有人物、有静物、有雕塑、有版画，还有国画，无所不及。

此外，她还把传统与写实，将现代画派和现代画派相结合，还将中国画风引入西洋画中，达到了一种中西结合之美，既有东方情调之含蓄，又有印象派之洋气。

经过多年的努力，潘玉良终于证明了自己，活出了自己的尊严。1964年，中法正式建交。正当潘玉良满怀欣喜期待着回国之际，她的回国之梦再次破碎了。

原来，就在1940年，55岁的潘赞化回到安徽桐城老家，潜心投入教育工作，为家乡培养了许多人才。

1947年，潘赞化迁居安庆。新中国成立后，他担任了安徽省文史馆馆员，1959年病逝，享年75岁。

此后，又是漫长的时局动荡。1977年，国内政局稳定后，专门有人前来探望卧病在床的潘玉良，向她汇报了刘海粟回到南京艺术学院担任院长的消息。

潘玉良听后，不由宽慰地笑了。之后，她用颤抖地手从衣袋中将怀表掏出开，又从脖子上取下一条嵌有她和潘赞化合影项链。

接着，她对身边的朋友王守义说：“兄弟，我这里有两样东西，请你将东西带回祖国，交给潘赞化和他的子孙们。那张自画像你也带回去，这样，我就算是回家了.....”

1977年，潘玉良病逝于法国，享年82岁。

纵观潘玉良的一生，一身傲骨，即便是历尽沧桑都不改初心。一辈子都在努力进取，做铁骨铮铮的自己。

可由于命运和时代的牵扯，她却被迫与心爱之人分离，没能白头，却也成就了一名绘画天才，不知是福还是祸。