2024新年伊始，电视剧市场依旧热闹非凡。
有意思的是，开年的两部爆款大剧，都落在了“年代剧”头上。
墨镜王三年磨一剑，《繁花》一播出便占据了各大热搜榜单。
“从此以后，排骨是排骨，年糕是年糕。”
类似这般的台词金句，道尽黄河路饮食男女的爱恨痴缠。
《大江大河之岁月如歌》强势归来，再续东海的年代传奇。
首播收视率突破1.5，再次证明正午阳光这块“金字招牌”宝刀不老。
《繁花》与《大江大河之岁月如歌》的热播，让观众再次感受到年代剧BUG般的影响力。
其实，年代剧一直以来都是观众最爱的“那盘菜”。
从早年的《激情燃烧的岁月》《金婚》，再到近年来被封为“下饭神剧”的《父母爱情》《人世间》。
几乎每隔一两年，就会出现一部让观众追到停不下来的年代剧精品之作。
往昔岁月的怀旧氛围，小家庭里的家长里短，年代剧这“几板斧”挥下去，便能收割大批观众。
今天就我们来盘点一下，那些让亿万观众热泪盈眶的经典年代剧，先从第10部说起。
NO.10 《年轮》
《年轮》播出的1992年，诞生了不少经典剧集。
《新白娘子传奇》《皇城根下》《编辑部的故事》，都是在这一年播出，屡屡创造收视神话。
相比之下，《年轮》名气不如这几部，似乎逊色不少。
但这部剧在当年播出时，影响力却不亚于其中任意一部。
能够得到观众的认可，《年轮》靠的是以“情”取胜。
电视剧改编自作家梁晓声的同名小说，《人世间》也是他的作品。
故事的时间跨度非常大，从上世纪六十年代一直到九十年代，绵延三十多年的社会变迁。
剧中的主要角色，也经历了从少年时期到步入中年的沧桑变化。
少年时代的深厚友谊，人到中年的相扶相持，尽管历经时代变迁命运各有遭遇，但是彼此的情感依然浓烈。
角色之间的这种感情打动了无数观众，也勾起很多人关于青春的年代记忆，因此播出时在全国范围都引起很大反响。
特别是“问爹问娘问夕阳，天上有没有北大荒”的歌词，是很多观众对《年轮》最深刻的记忆。
NO.9 《上海一家人》
《上海一家人》首播于1991年，比《年轮》还早上一年。
这部剧当时最大的亮点，是在那个“大男主独秀”的时代，开辟了以女性为故事主角的“大女主剧”的先河。
女主角沈若男勇敢坚韧，百折不挠的精神，感动了万千观众。
面对裁缝铺老板的百般刁难，若男也没有轻言放弃，而是凭借自己坚强的意志，学会了珠算、财会等各种职业技能。
饰演沈若男的李羚，温婉秀气的外形与干练潇洒的内在形成极大反差，出色的表演也让她赢得飞天奖的荣誉。
随着电视剧的热播，韦唯所唱的主题曲《相信那一天》，也在一夜间火遍大街小巷。
“从来女子做大事，九苦一分甜， 唱上一曲行路难，难在跨心坎。”
寥寥几句，唱尽了沈若男的创业血泪史，表达着那个年代女性的心声。
NO.8 《激情燃烧的岁月》
对于导演康洪雷，很多人都熟悉他的《士兵突击》《我的团长我的团》等军旅剧。
但康洪雷不只会钻研这一门，2001年导演年代的《激情燃烧的岁月》，一经播出便斩获12%的高收视率。
不到一年的时间里，北京电视台便重播了五次，每次重播的收视率依然居高不下，火爆程度可想而知。
作为一部年代剧，《激情燃烧的岁月》一改没有走严肃深沉的路子，而是将军旅与年代结合，剧情上打起了温情牌。
戎马半生的军人石光荣与文工团演员褚琴在磕磕绊绊中走完了一生，有激情燃烧的热血沸腾，也有吵闹却充满温情的平淡生活。
相比于二人的婚姻爱情，儿女们的感情线更是感动无数观众。
尤其是两人的女儿石晶与胡达凯的爱情，两人在内蒙古草原的一场篝火晚会中相识，却因种种原因被迫分开。
后来二人在火车上久别重逢，那场戏也造就了整部剧中最让人感动的名场面。
NO.7 《老农民》
《老农民》的老东家，是正午阳光的“大哥”山影。
在“山影”的所有剧集中，《老农民》不算热门，但却不能妨碍它的水准发挥。
剧如其名，人物清一色全是面朝黄土背朝天的农民，一辈子围绕着脚下的土地奔走忙碌。
从土改到改革开放，既是社会的变迁史也是家庭的编年史。
最让人感慨的莫过牛大胆与灯儿姐的爱情故事，二人从小相识，两小无猜，却饱受命运的捉弄，直到晚年才得以相守。
陈宝国、牛莉、冯远征等人的精彩演绎，让《老农民》这部剧充满命运无常的厚重感。
NO.6《平凡的世界》
如果细数年代剧中的“意难平”，首当其冲的应该是《平凡的世界》。
虽然孙少安一家最终摆脱了从前那种“烂包的光景”，过上了温饱幸福的生活，
但故事的结局就像秀莲离开的那个大年夜的烟火，看似圆满，实则悲凉。
秀莲与晓霞的死去赚足了观众的眼泪，但少安的奋斗和少平的成长，也让人热血沸腾。
可以说电视剧抓住了路遥原著的精髓，小人物与命运抗争，与时代赛跑的力量感，让这部剧得到了观众的认可。
当年连续8天收视率破2的成绩，8.8的专业评分，足以证明这部剧在观众心里的地位。
NO.5《大江大河》
《大江大河》是近年来年代剧中的佼佼者，也是年代剧中少有的系列剧集。
从宋运辉、雷东宝、杨巡三个“铁三角”弄潮儿，到梁思申、程开颜、寻建祥等一众配角，每个角色都塑造的鲜活写实。
特别是王凯饰演的宋运辉，从普通的山村小伙成为大型国企厂长的奋斗历程，得到很多观众的共情。
为了这一角色，王凯设计了很多生活化的细节。
像是无意识的皱鼻子，时不时的推眼镜，打篮球的运球动作，都让这个角色更具有现实的“毛边质感”。
除了演员们的表演，《大江大河》的高水准发挥还体现在对场景的精益求精。
就像导演孔笙表说的，《大江大河》聚焦的是时代变迁与社会变化。
“房子在变，路也在变，一切都在变，美术就要不停地搭建。”
所以剧组尽量打破常规采用按顺序拍摄的方式，给美术留下时间不停翻新。
播出至今，《大江大河》已经来到第三部，正在央视热播。
近期央视更是一口气买了前两部的版权，搞出了“一键三连”满足观众的需求。
这也足见《大江大河》系列不仅深受观众的喜爱，连口味挑剔的“央妈”都青眼有加。
NO.4《金婚》
最近两年，蒋雯丽深陷“中年偶像剧”的争议，甚至成了“丫头教”的成员。
但无人吐槽她的演艺能力，毕竟蒋雯丽手握电视剧奖项的“双圈大满贯”，在国内独占一档。
她的好作品也如数家珍，像是《幸福来敲门》《牵手》《金婚》《正阳门下小女人》等，都是有口皆碑的佳作。
其中《金婚》无疑是蒋雯丽最重要的作品之一。
《金婚》中蒋雯丽饰演的文丽，无论是少女时代的天真烂漫，还是中年时期为婚姻生活黯然神伤，都被她演绎得浑然天成。
与张国立的对手戏也是主打一个“细腻”，无论是鸡毛蒜皮的小事争吵，还是老年生活的深情相守，动情之处总能让人热泪盈眶。
《金婚》的经典不仅在于演员表演，更是真实表现了婚姻中细碎的生活矛盾。
人到中年时的婚姻危机，叛逆女儿的鸡飞狗跳，这些家庭生活中的糟心事看得人窝火又感同身受。
《金婚》播出后创下20%的神话收视率，之后像《金婚风雨情》《父母爱情》都是受此影响而诞生。
NO.3《人世间》
近两年热播的年代剧中，论飙泪值，《人世间》绝对是王者级别的存在。
《人世间》最动人的地方就是“处处烟火气”，整部剧几乎没有大开大合的矛盾，却在琐碎处拨动心弦。
忠厚善良的秉昆、正直理智的秉义、命运坎坷却从不屈服的郑娟，每个人物都充满生命的力量。
绵延五十年的岁月，三代人的亲情守望令人感动不已，六小君子之间真挚的友谊同样让人难忘。
大年夜，当秉昆、赶超等人冒着严寒分完猪肉骑车离去时，六个人的欢呼雀跃，萦绕在狭窄的巷子中，让人感受着温暖的情感力量。
从演员阵容来看，萨日娜、丁勇岱等老戏骨，再加上殷桃、雷佳音、宋佳、辛柏青等中生代实力派，演员之间的同台飙戏也精彩纷呈。
“真诚是永远的必杀技”，用这句话来形容《人世间》十分贴切，演员们用真诚的表演唤醒了观众心中最真实的感动。
NO.2《父母爱情》
在很多人印象里，《父母爱情》是一部“大器晚熟”的剧。
其实这部剧在2014年央视首播时，收视率就飚到了3%，位居年度收视前五。
可是央视并没有拿这个噱头进行大规模营销，导致很多人近几年才感受到《父母爱情》的洪荒之力。
很多人看过《父母爱情》之后表示，看到江德福和安杰在一起的样子，仿佛看到了自己的父母相处的日常和自己与伴侣之间的生活情景。
剧中两人日常的闲谈，拌嘴时的针锋相对，都活脱脱像极了真正夫妻的相处状态。
以至于有观众真的把郭涛和梅婷当成现实中的两口子，磕两人的CP。
两位演员能够把角色演得这么深入人心，也要归功于这部剧的编剧刘静。
在剧本创作之初，刘静就表示自己讨厌那些家庭闹剧的庸俗戏码，想要呈现的是温馨真实的家庭生活。
从剧集播出的内容来看，刘静也确实做到了，甚至精细到了人物的每句台词都精雕细琢。
演员梅婷曾透露，组里的演员们都觉得刘静的台词写得特别真实，特别符合人物当时的情感状态。
以至于整部剧拍下来，一句台词也没有改动，完完整整按照编剧之前写好的内容拍摄。
正是这份接地气的细腻，让十几万网友打出了9.4的高分，跻身国产神剧的行列。
NO.1《闯关东》
如果说《父母爱情》是最好看的年代剧，那么《闯关东》一定是最大气的年代剧，拍出了中国人的精气神。
之所以这么说，是因为《闯关东》无论剧情还是人物，都很好地诠释了“闯”这个字的内涵，满足了观众对于年代剧传奇又神秘的想象。
整部剧的精髓在于塑造了一个传奇英雄人物——朱开山。
可以说，朱开山就是《闯关东》这部剧“闯”字的灵魂写照。
参加义和团运动，孤身前往深山淘金，带着妻儿老小闯关东，多次与死神擦肩而过，却总是化险为夷。
朱开山的身上流露着中国人的民族气节，不骄不躁，泰山崩于前而面不改色。
就像有观众说的：没有朱开山，整个故事就像散了架的骨头无法成形。
《闯关东》这部剧亦是如此，把朱开山的人物故事讲述的跌宕起伏，也让观众看到那个年代的纷乱复杂，人心不古。
可以看到，10部年代剧虽分属不同年代，遍布生活的各个领域，但都共同讲述着我们和父辈经历过的生活。
不知道在你们心里，哪部年代剧是你的心头之爱呢？（撰文：皮皮虾）
