时隔6年，周杰伦终于出新专辑了!我们这些老粉等得花都谢了。专辑名叫《最伟大的作品》，共6首歌曲，官方发了先行曲《最伟大的作品》。但网友却对此的评价却是褒贬不一，有人说新歌风格不变，毫无新意，还是“老味道”;有人说这是对时代的高歌，还是老味道，没变味。

我却认为，旋律优美，歌词华丽，古典与rap的融合很是新颖，与杰伦之前的歌曲在内容上是大相径庭的。而咬字不清，赛博朋克是杰伦的特色，因为这个才会吸引很多的歌迷。

歌曲的前奏与周董的《不能说的秘密》梦幻联动，粉丝的DNA动啦!不少老粉都说，青春回来了，“爷青回”!歌曲讲述的是一个魔术师回到了1920年的巴黎，穿梭在法国巴黎的街头，遇见艺术届的伟人!从美术到音乐再到文学，讲述了艺术史的发展历程。

马格利特，比利时超现实主义画家，mv中出现的画面是他的《人子》。他酷爱画苹果，并且大多画作是没有脸的。杰伦在遇见他的时候变了一个青苹果给他，就是在暗示我们这幅画的由来，细节把控非常好。

萨尔瓦多·达利，西班牙超现实主义画家。小翘胡是他的标志，寻找灵感的时候会握着勺子。这个镜头的由来是来自摄影师拍摄的达利，当时他就是手拿勺子，脸上有着翘胡，作一副思考的样子。

常玉是法国华裔的画家，一生喜爱画风景和裸女腿部。徐志摩曾戏言他画的是“宇宙大腿”。这个分镜里，杰伦在一盆盆栽前使盆栽开出了花，这就是常玉的《含华吐瑞》。作为赠礼，常玉送了一副手绘给杰伦。他们在阳台前相谈甚欢，从梵高讲到孟克。马蒂斯·梵谷也就是我们熟知的梵高。

后面杰伦邀请了莫内为我画自画像，莫内说需要你对我说出对自己的评价。“世代的狂，音乐的王，万物诚服在我的乐章。”这是周杰伦对自己的评价。毫不自谦，带着狂傲的语气。也就他敢这么说了，换做娱乐圈里的其他人，恐怕早就被喷惨咯。毕竟Jay是华语乐坛里的天王顶流，有着数亿的粉丝，简直可以说是“如日中天”。mv中周杰伦带着莫内欣赏的莲墙，是为了致敬莫内的《蓝睡莲》。

之后，从美术转移到了音乐。朗朗这个国家级钢琴演奏家和周杰伦一起演奏，真的是耳朵接受洗礼啊!不过，咱们就是说，朗朗怎么能比杰伦还臃肿?要知道，周董是沉迷奶茶无法自拔，而朗朗又是因为什么呢?不少网友频出金句：“朗朗简直是显瘦神器!”“一个朗朗顶两个周杰伦!”“朗朗在周董旁边，显得好有安全感!”诸如此类。其实朗朗也不胖啦，就是不太瘦(手动狗头)!

在Jay拿出笔在纸上写着“巴黎的鳞爪”几个字时，徐志摩登场了。《巴黎的鳞爪》这首诗有着感伤的词汇，复杂的语序。这也代表着徐志摩的文风，孤独寂廖。正应了那句歌词“这世上的热闹，出自孤独。”

通过这几个人物，Jay描绘出了19世纪的文艺传奇。在乱世中，艺术往往是人民生活的写照。艺术家们便是人民的笔，向世界描述这战乱带来的苦难与悲哀。歌词“这世上的热闹，出自孤独。”让我感触良多，因为有了孤独，人们才想着创造热闹，所以有了现在的社会。这首歌真真能称为《最伟大的作品》，并不是说歌曲有多精彩，而是乐曲中的伟人们所创作的作品都是最伟大的!

歌曲辞藻华丽，是天马行空却又有迹可循的幻想，是新颖别致而摇滚的风格，是李白的浪漫。

针对网上所说的“没意思，文绉绉的一点没感觉。”我想来说说我的看法：音乐的作用不仅仅是用来陶冶情操，更可以用来纪念先辈，赞扬伟人，让人们能在这个数字化的世界看到一些真正蕴含文化底蕴的东西!这首歌中所出现的人是最伟大的人，带着欣赏和观摩去听这首歌，也可以是伟大的人!歌曲不应该只局限于情爱纠葛，更应该有大局观，正能量，给听众带来最好的感受才是评判音乐的准则。如果说这首写出艺术真谛的歌曲都尚且不能称之为厉害，那那些网上所流行的“口水歌”，歌词老土，毫无韵味便可以享受人们的追捧吗?若是这样，我也只能感到寒心，感叹现如今的艺术已经凋零至此，哦不，这尚且不能称为艺术!

《最伟大的作品》仅仅是先行曲就如此引人入胜，发人深省!果然是杰伦喝了6年奶茶，对我们不闻不问交出来的作品。最后问一句，耳朵怀孕，杰伦算不算犯罪啊喂?!