可爱的潮玩手办、底蕴深厚的博物馆文创、各具特色的非遗文创……近日，在上海新国际博览中心举办的2025上海国际文创展上，汇聚了来自全球21个国家和地区的1000多个知名IP，展商们带来了丰富的文创产品。
《中国新闻出版广电报》记者在现场观察发现，文创展的体验式消费场景，完成了IP展示与消费市场的对接；IP授权洽谈区，实现了版权方与制造商的精准匹配；论坛会议区，专家、学者、从业者分享对版权、文创开发的理解……此次文创展通过融合第十一届上海国际授权展以及2025中国好礼，构建起“展示—授权—出海”的版权生态链。
多元IP激发 文创市场消费潜力
文创产品站在实体经济、文化经济、数字经济、版权经济等交汇处，通过版权的开发和运用，产出高附加值。相关数据显示，2023年我国文创产品市场规模已达163.8亿美元，增速达13.09%，蕴含着可观的消费潜力。
现场一大亮点就是内容IP与形象IP的碰撞与融合。内容IP以其丰富的故事情节和深厚的文化底蕴实现了多元衍生，吸引了大量观众。
▲《甄嬛传》展台
在乐视展台经典《甄嬛传》IP展区，人头攒动。剧中华妃娘娘赏“一丈红”的场景被微缩为盲盒，“大橘”皇帝变成了书包挂件，场景盲盒、角色手串等各类文创产品通过版权开发设计，既保留了原作的经典元素，又通过现代设计延续了内容的生命力。
在乐视IP授权总监秦丽娟看来，一个好的IP不仅要有精彩的内容，更要有与之匹配的商业化运营策略。因此，乐视在IP联名产品设计上，既注重产品的实用性，又强调其文化内涵和情感价值，力求让每一件产品都能成为连接IP与消费者的桥梁。目前，《甄嬛传》IP跨界联名已在多个领域开展，涵盖游戏娱乐、潮流玩具、食品饮料等多个行业。
作为全国版权示范单位，咏声动漫的展位上，“猪猪侠”IP通过主题艺术展和多元化的授权产业链布局，展现IP在跨年龄层用户中的强大吸引力。展位上，不仅有小朋友，还有很多大朋友的身影，据了解，咏声动漫基于“猪猪侠”IP推出的VR教育课程累计使用量超80万次。
▲“卡皮巴拉”变身毛绒玩偶
比起内容IP的“层层开发”，形象IP通过简洁的文化表达和灵活的商业应用，重构版权运营模式。展会现场，“卡皮巴拉”“高知心巧君”等以其简洁的视觉形象和广泛的可塑性，赢得了观众喜爱。观众不仅购买了“卡皮巴拉”手机壳，还背上“卡皮巴拉”斜挎包，挂上“卡皮巴拉”钥匙扣……“我很喜欢‘卡皮巴拉’的形象设计，看到它我就有一种松弛的感觉。”“卡皮巴拉”的忠实粉丝周子怡是专门来展会购买“卡皮巴拉”周边，她更看重“卡皮巴拉”提供的情绪价值。
拍信集团IP品牌总监徐云鹰告诉记者：“‘卡皮巴拉’是一个水豚形象，这个小动物主打的就是情绪稳定，映射当代年轻人期望达到的稳定心态，因此深受年轻人喜爱。我们不仅希望版权具有商业价值，也希望版权能够讲述更多故事。”
现场，一位文旅公司负责人在积极洽谈与“卡皮巴拉”的版权合作。她告诉记者：“动物形象天然具有跨文化的亲和力，更利于打开市场。我们计划开发城市地标联名明信片，借势IP热度打造‘轻文旅’体验。”
此次活动主办方负责人、深圳市文化旅游促进会会长、深圳前域会展集团有限公司董事长王斌认为，轻量化的表达方式，不仅可以降低文化消费的门槛，还使得产品记忆不再仅依赖于厚重的宏大叙事，而是通过IP的塑造与多重开发，实现版权商业价值的延伸。
打造民族文化的IP名片
非遗、民间文艺等中华优秀传统文化，常与老一辈人的辛勤耕耘联系在一起。可如今随着版权开发的多元化，这一景象已悄然改变，越来越多的年轻人对传统文化产生了浓厚兴趣。展会上，传统技艺与科技创新和全新的版权商业运营逻辑相结合，为古老的文化瑰宝注入了新的活力。
▲湖南花垣十八洞苗绣展台。
苗族没有文字，但会通过刺绣记录他们的民族故事。蝴蝶纹象征苗族起源神话中的“蝴蝶妈妈”，龙纹代表力量与吉祥，鸟纹寓意自由与幸福。这种文化深度使苗绣成为民族文化IP的天然载体。
湖南花垣十八洞苗绣就展现了版权赋能传统文化主题IP的深度实践。“这蝴蝶花的扇子怎么卖？”“我能请你们帮我们代设计制作吗？”湖南花垣十八洞苗绣文化产业有限公司展台边围满了咨询者。该公司总经理陈国桃告诉记者，在十八洞村，苗绣是妇女当家的基本功，全家老少的衣服都是她们一针针绣出来的。在陈国桃看来，苗绣就是苗族的民族IP。“阿妈从小说的故事就是一个个画面，我们将这些画面画下来、绣出来，设计出产品图后进行作品登记，将传统苗绣图案应用于项链、钥匙链、卡包等便携饰品上，既保留了苗绣的特色，又满足了市场需求，做成我们自己的民族文化IP。”在展会期间，陈国桃的微信被加“爆”了，她每天晚上要回复合作咨询事宜到凌晨。
在展会上，记者不仅看到了版权表现形式的创新，也看到了版权商业运营模式的升维。贵州绣娘文化有限公司是一家贵州文创产品生产企业，致力于手工刺绣、蜡染、扎染、型糊染等非遗文创产品开发，通过“传统技艺 现代创意”的方式，为传统技艺注入新生机。贵州绣娘文化有限公司董事长刘海峰介绍，在他们公司，绣娘们的功力不在一针一线上，而是在一笔一画中。绣娘负责设计绣图，借助智能机器的帮助，能够更快速、更精准地完成复杂的刺绣图案。该公司更是独创了连续图案型糊染、手绣数字化誊稿、滚筒拉布染布、自动控制气动植物染布等工艺技术，不断提升生产效率、降低成本，实现手工艺品的高品控、规模化量产。
随着产品不断推陈出新，贵州绣娘的作品不仅被带到国内多地，也进入了阿联酋、西班牙等国家的百货公司货架上，贵州故事随之传向了远方。
▲文玉复兴品牌负责人李育珩向记者展示其设计思路。
文玉复兴品牌的翡翠文创另辟蹊径，以“粿”文化主题设计实现了传统玉雕与现代审美的融合。在潮汕地区，粿不仅是一种特色美食，更是乡情的寄托，承载着潮汕人的家族记忆与情感符号，文玉复兴将这种特色美食做成了可佩戴的项链、可挂的锁匙扣，为潮汕文化注入了新活力。其展位日均接待100余家机构洽谈，涵盖博物馆联名、数字藏品等多形态版权合作。该品牌负责人李育珩告诉记者：“我们不仅销售自己的原创产品，也期待更多形式的版权合作。”
故宫宫廷文化也展示了其文创产品的魅力。故宫宫廷文化展区前，一套全息投影装置引得观众驻足。该装置插入特制卡片后，动漫IP角色瞬间“活”了过来，成为展示传统文化与现代创意结合的“打卡地”。
讲述更多城市版权故事
城市IP是城市发展的形象宣传，凝结着一座城市的“精气神”。展会上，可以看到众多城市通过打造特色IP，提升城市的文化辨识度和旅游吸引力。
▲“高志心巧君”展台。
日本高知县须崎市凭借吉祥物“高知心巧君”的IP版权运营，生动诠释了以版权为引擎，激活文旅与城市的共生发展逻辑。品牌负责人向记者介绍，日本高知县须崎市曾是一个默默无闻的小县城，直到“高知心巧君”的诞生，彻底改变了这座小县城的命运。“高知心巧君”是一只以水獭为原型的城市吉祥物，其设计灵感来源于须崎市新庄河的最后一只野生水獭。王斌介绍，通过精细化版权管理，该IP衍生出近2000种商品，覆盖毛绒玩具、文创用品乃至食品包装，构建了“轻资产、高附加值”的产业链条。版权授权不局限于商品，更延伸至城市公共空间，将城市本身转化为沉浸式文旅目的地。与此同时，须崎市创新推出“故乡税”政策，市民通过捐赠地方税兑换限量周边，吸引全国资金反哺地方财政，短短数年内该市税收从200万日元跃升至34亿日元，达1000倍增长，实现从“流量变现”到赋能城市发展的质变。
王斌认为，以版权为核心的文旅发展模式，不仅重塑了城市品牌，更吸引年轻人回流，激发在地创业活力，让一座边缘小城蜕变为“治愈经济”的标杆。在他看来，不仅是文创企业，乡村振兴亦可以打造自己的IP。展会期间，多地文旅相关部门负责人、文旅企业前来洽谈版权合作。
记者感受到，为期3天的展会，清晰地勾勒出文创IP从内容生产、版权确权到商业开发的产业化路径，不仅折射出文创产业的蓬勃生机，更揭示了“文创 IP”双轮驱动的版权运营新生态。
“此次展会，呈现的不仅是文创产品的琳琅满目，更是产业生态的全方位进化。版权赋能绝非简单的形象复制，而是通过文化共鸣、商业创新与公益价值的深度融合，将IP转化为驱动城市可持续发展的引擎。”王斌说，希望未来可以打造更加完善的文创产业版权资源配置方式。
原标题：国产IP绽放文创“春日宴” ——2025第二届上海国际文创展展场观察
